平面设计时的色彩运用注重视觉的冲击力及视觉流的引导(在这点上与网页设计中的设计相类似)，而网页设计(产品类)更注重的是信息结构关系的梳理，如果将色彩运用的过多过强，很容易引起视觉的疲劳感。从图形使用上，平面设计比网页设计丰富，表现方式也多样化，特别是对于产品类的网页设计，模块化的设计思路更为明显，在视觉表现上也是如此，平面对于图形的表现是不需要考虑到后期的实现的，在一点上是有目共睹的。在来说一下咱们设计时使用的尺寸单位问题，平面设计在使用尺寸标注时都用的是物理尺寸的概念，比如英寸，厘米，毫米等，而网页使用的像素。 我们以往有些设计的失败，还在于编辑与设计者之间沟通的障碍。我们无法用准确的语言表达意图，往往过于笼统和概念，以至使画册设计者理解上产生误差，有时越改 离初衷越远。要解决这个问题，文字编辑应学习些设计知识，掌握一些专业语汇，名词和概念要和设计者对接，找到和设计者沟通的方法。现在就让我们来分析一下同样作为视觉传达设计，这段时间，一直在做印像派的商品设计，如照片书、台历之类。从网页产品设计转行过来的我，时常在想，平面设计和网页都是设计，但区别又是那么大，那不就与大自然中的猫和老虎一样嘛，它们都属于猫科动物，但又不是同一种生物，有着很大的差别。她们之间的差异性。 简洁可使画册样本设计意图明确，而明确的图形会具有很强的视觉冲击力。要尽量用少的设计元素营造丰富的画面。去掉一切多余的东西，不要把画册设计语言说完，要把想 象的空间留给读者。我们有些编辑总想在样本样本上表达太多的东西，生怕读者不了解书的内容。而实际情况是：一个小小的样本也不可能承载太多的信息，结果往往是 适得其反。倒不如大胆地舍弃，抓住和突出最能打动人心的东西，得到以一当十的效果。 我觉得，多用范例是一个简洁有效好办法。当你觉得难于用语言阐述清楚自己的意图时，可以找一些与你构想相近的图书画册设计，使设计者找到一个最为接近的参照。同时，多看范例，也可以养眼，这是提高审美修养的一个很重要的方法。 平面设计属于比较传统的信息媒介设计，一般会通过张贴、销售、邮寄派送等形式进行传播，这样传播的方式范围小且成本较高，相对而言在这方面网页设计的信息传播能力却非常的强，但依赖于第三方媒介的支持，平面设计却拥有更为广泛的受众人群，不同的年龄层对于纸张或书本的信息接受能力总是强于网络媒体的，毕竟网络信息获取的将会存在一个学习成本，在今后网络信息的不断普及以及终端媒介用户体验的不断提升，在受众人群方面在我看来差距会越来越小。 这两种设计形式拥有着不同的用户体验，我们应该根据不同设计内容，选择正确的设计形式提升用户体验，以上这些只是个人对平面与网页设计的一些粗浅认识，也作为抛砖引玉希望大家能分享出自己对于设计的想法，引用一段平面设计大师陈幼坚的一段话“做创意最重要就是定位清晰，如果定位清楚目标明确，很多创意就会自然创造出来。这就好像你想找一个喜欢的姑娘，就跑到酒吧去张望，这太麻烦了。要先确定你要找什么样的女孩子，到酒吧就指，哦，这个，那个。——多简单!” 　　 平面设计的属于渐进式的浏览方式，无法对整个浏览的过程进行多样化串联，网页设计拥有滚动条下拉、按钮链接跳转等多样化的浏览信息方式，在拥有同样一种信息架构的条件下，信息之间的串联性更为丰富，用户选择信息的自由度更大，但平面设计也自然有其优势所在，比如平时我在设计照片书这类产品的时候，就很明显的发现，这一类的产品在电脑显示器上进行翻阅，不如印刷成为一个真实的书本来翻阅感受要更好一些，并且更具有收藏及纪念意义。 我们国内的许多画册设计与欧美相比，总显得比较灰暗。这也许和我们含蓄的性格有关，不像西方人那么直白。我们的书往往一本单看还可以，但放到大环境中就显不出来。所以觉得，样本应尽量采用明快的颜色。有时我们强调书的画册样本设计要清新活泼，有现代感，但其含意，是指画册设计整体中的一种关系。一个样本中的设计元素，只要有一两个是动态的，就能显出很强的动感 来。如果所有的元素都处于不稳定状态，那就是乱，而不是活泼。古诗讲：“万绿丛中一点红”，正是因为有了绿的衬托，红才显得醒目。